19世纪，日本浮世绘曾在西方世界中风行一时。如今，日本著名摄影艺术家荒木经惟把宽衣解带的和服女人、一尘不染的榻榻米、墙角的一张矮桌、红黑的漆器等日本文化的象征性意象装在自己的镜头里，做成了“现代浮世绘”，同样广受欢迎。
女人、和服成了日本给世界最初的映像。其中说不清道不明的暧昧，可以算作是“日本趣味”。和服之美，不单在于其含蓄的包裹，更在于裙摆下隐藏的暗示。欣赏和服女人，更是一门学问。从头到脚，都充满了女人的暗示，男人的幻想。阿瑟?高顿在他所著的《一个艺妓回忆录》中曾毫不讳言地写到：“日本男人对女人脖子的感觉就同西方男子对女人大腿的感觉一样，这已是一条定律。这就是为什么日本女人穿和服，脖领低到能看见头几节脊椎的缘故。”浮世绘中有一个典型的描绘对象就是和服女子撑伞的背影，伊人微微侧脸向后，露出一截雪白如天鹅般的脖颈。在鲜艳的和服和繁复头饰的映衬下，更显得风姿绰约，婷婷袅袅。有些艺伎会把后颈衣领放得很低，再涂上雪白的粉，效果就相当于西方女子超短裙下白皙的大腿一般。更有人把这后脖颈叫做“后胸”，可见其意淫程度。
除了衣领，下摆也是重要的暗示之一。按照日本传统的做法，和服中不会再穿着内衣。所以一般情况下，和服女子都是小步走，既能显得娴静优雅，又能让和服下摆规律地摆动。这也成就了日本女子的典型形象。不过总有人却热衷于把和服“里面”的故事发挥出来。日本有种叫做“溪中之舞”的舞蹈，表演时女子需要一步一步地淌水过小溪，为了不把衣服弄湿，只能提起下摆走路，走一步就提一次，随着这一提一放，该露的不该露的都露出来了。舞蹈的观众自然是男性。所以这类“溪中之舞”便是具有日本特色的脱衣舞了。它最大程度上反映了“日本趣味”，既有含蓄保守的传统文化，又隐含着一点不为人知的情色意味。
艺伎作为“和服文化”的代表，是“日本趣味”的一个重要体现。艺伎有着严格的等级划分，什么等级穿什么衣服，决不能逾越等级乱穿衣。然而对于普通日本人来说，艺伎同样神秘、陌生。不仅仅是因为艺伎在现代日本已经不多了，即便在江户时代，艺伎也仅为权贵提供服务。一个艺伎的高级和服，顶得上一个普通下层人民一年的收入。
好的艺伎，需要的不只是天使般的脸孔、魔鬼般的身材，更加重要的是，她的才艺，乃至智商情商等“综合实力”。能够徘徊在大人物之间游刃有余的艺伎，需要自身资质过硬。她们要接受从小到大长达数十年的严苛训练，学习音律、舞蹈、插花、茶道都是最基本的，更要在前辈的教导中，在实际的接触中，领悟陪酒说话的技巧，如何适时地引诱客人，如何在遇到难缠的客人时让自己安全脱身。总而言之，并不是浓妆艳抹穿上艳丽的和服就能成为一名合格的艺伎的。
“日本趣味”虽然并未减弱，随着战后日本的复兴反而还越来越受到世界的接受和喜爱。不过，华丽鲜艳的和服，美艳动人的艺伎业终究还是衰落了。能包养艺伎的“老爷”越来越少，据说日本只剩下2000多名艺伎了。毕竟，在这个快餐时代，风俗业的援交妹们也能讨人欢心，而且价格低廉。艺伎就如同浮世绘一般，只能把美丽留在历史的背影中。再繁复华丽的传统都会随风而逝。只留下“日本趣味”给后人评鉴赏析罢了。
